Живопись Древнего Рима
Помогала тут племяннице готовиться к семинару по искусству древнего мира. В принципе, данная тематика меня всегда интересовала, а тут такой случай. Больше всего внимания мы уделили живописи Древнего Рима. Собственно, само понятие древнеримского искусства можно считать появившимся примерно во 2 веке до н. э. Правда, многие историки, в том числе и современники, считают, что древние римляне большую часть времени уделяли политике и войнам, нежели развитию различных видов искусства.
Однако в то же самое время римская империя существенно обогатилась в духовном плане за счет произведений искусства покоренных народов, попадавших в Рим в качестве военных трофеев. Кое-что все-таки существовало и помимо «пришлых» произведений. Скажем, образцы монументальной живописи Древнего Рима.
Искусство и живопись Древнего Рима
В древнеримской архитектуре стена играет важную роль как часть пространства, поэтому местные мастера использовали ее для нанесения различных изображений. Например, Алтарь Мира (период правления императора Августа). Четыре стороны рельефа украшают фигуры, завидки, растительные мотивы.
Настенные росписи сохранились в целости во многих помещениях городов Геркуланума и Помпеи . погребенных под пеплом в результате извержения вулкана Везувий в 79 году н. э. У настенной живописи можно выделить четыре стиля. Первый больше связан с восточными мотивами, второй более сложный, подразумевавший изображение сюжетов в основном мифологической тематики. Третий – более фантастичен, в четвертом (это уже на закате существования Помпеи) – больше театральности.
Судя по источникам, в Древнем Риме была станковая живопись, но до наших дней дожили только в основном настенные изображения Помпеи и Геркуланума. В 1 веке до н. э. русские традиции в древнеримской живописи заменяются греческими образцами.
Образцы культуры эллинов видны в эпизодах настенных росписей в «Свадьбе Альдобрандини», где изображен обряд бракосочетания. После того, как их нашли археологи 16 века, эти произведения стали считаться шедеврами. Древняя живопись не стремилась передать корпусность или перегрузить пластикой. В этот период главным считалось передать сами образы, уравновешивая при этом цвета, игру света и тени.
Все это делалось за довольно короткий срок, бегло, ближе к эскизам. Художники не стремились что-то домыслить или выдумать, для них было главным передать как можно точнее и в живом отображении выбранный образ. Недалеко от Помпеи на древнеримской вилле сохранился фриз (довольно значительный), на котором, скорее всего, изображен ритуал поклонения Дионису.
Колористка картины построена на прозрачных, слитных и легких цветах. Резкие контуры тел на фоне красной стены, отличающиеся довольно большой реалистичностью. Вообще художники того времени должное внимание уделяли образам умозрительным, чем и объясняется эта эскизная беглая манера.
В портретной живописи также существовали свои особенности . Для художника отправной точкой при сотворении портрета служил определенный «типаж», которому затем приписывались определенные особенности. Именно этот последний штрих и служил для узнавания конкретных черт того или иного образа. Другими словами, первичным был некий общий образ, который затем наделялся индивидуальными особенностями.
Другими словами, в искусстве преобладало направление к частному от общего. Да, в силу определенных особенностей жизни страны живопись Древнего Рима была весьма специфичной, но не стала от этого менее интересной.
Кстати, если вам интересна культура и искусство этой страны, то обязательно прочтите мою статью об оперных певцах Италии .
